1577 - родился Питер Пауль Рубенс

1577 - родился Питер Пауль Рубенс, великий фламандский живописец.
Питер Рубенс родился в Зигене в Вестфалии в семье антверпенского юриста. Когда Питеру было одиннадцать лет, его отец умер, а мать переехала с детьми в Антверпен. Будущий художник получил образование в школе иезуитов. Способности к языкам позволили ему не только освоить культурное наследие своей эпохи, но и достичь значительных успехов на дипломатическом поприще. Рубенс  учился у трех фламандских живописцев - Тобиаса Верхахта, Адама ван Норта и Отто ван Вена. В 1598 году он был принят в гильдию святого Луки. В 1600-1608 годах Рубенс побывал в Италии, где изучал произведения Микеланджело, живописцев венецианской школы, Караваджо. Вернувшись в Антверпен, занял место главного придворного живописца правительницы Фландрии инфанты Изабеллы Австрийской. Уже в его первых после возвращения картинах проявилось стремление к переработке итальянских впечатлений в духе национальных художественных традиций. Созданные им в начале 1610-х годов монументальные религиозные композиции «Водружение Креста», «Снятие со Креста» отмечены характерными для живописи барокко театральностью композиции, драматизмом, бурным движением, яркими цветовыми контрастами. Тогда же Рубенс выполнил несколько парадных портретов в духе нидерландских традиций XVI века («Автопортрет с Изабеллой Брант»), отличающихся интимной простотой композиции, любовной тщательностью воссоздания облика модели и нарядных одеяний. В 1612-1620 годах складывается зрелый стиль Рубенса. Обращаясь к темам, почерпнутым из Библии и античной мифологии, он трактовал их с исключительной смелостью и свободой. Фигуры людей, античных божеств, животных, изображенные на фоне цветущей и плодоносящей природы или величественной фантастической архитектуры, сплетаются в его картинах в сложные композиции. Со страстным жизнелюбием Рубенс воссоздает полнокровную красоту обнаженного человеческого тела, воспевает чувственную радость земного бытия («Союз Земли и Воды», «Похищение дочерей Левкиппа»). Постепенно отказываясь от характерного для его ранних работ локального цвета, художник достиг исключительного мастерства в передаче тончайших градаций света и цвета; теплые и свежие тона его картин мягко перетекают один в другой, телесно-розовые, жемчужно-серые, красно-коричневые и мягкие зеленые оттенки сливаются в праздничную гамму. К концу 1610-х годов Рубенс получил широкое признание и известность. Обширная мастерская художника, в которой работали такие крупные живописцы, как А.ван Дейк, Я.Йорданс, Ф.Снейдерс, выполняла по заказам европейской аристократии многочисленные монументально-декоративные композиции, в том числе цикл картин «История Марии Медичи» для французского королевского двора, в котором  Рубенс  мифологические и аллегорические фигуры совместил с реальными историческими персонажами. Особой виртуозностью и лиричностью отличаются интимные портреты Рубенса , в том числе «Портрет камеристки инфанты Изабеллы», в котором он с помощью прозрачных цветовых переходов и мягких рефлексов передает поэтическое обаяние и жизненность модели. В 1611-1618 годах Рубенс выступил и в качестве архитектора, построив отмеченный барочной пышностью собственный дом в Антверпене. Существенное место в творчестве Рубенс занял пейзаж: ландшафты с могучими деревьями, вздымающимися холмами, зелеными рощами и долинами, стремительно несущимися облаками он населял мирно пасущимися стадами, идущими, едущими на повозках или беседующими крестьянами. Эти картины воспринимаются как обобщенный поэтический образ фламандской природы («Возчики камней», «Пейзаж с радугой»). В 1630-е годы начался новый период творчества художника. Он подолгу работал в приобретенном им замке Стен в Элевейте, где писал поэтически одухотворенные портреты своей второй жены, Елены Фаурмент, иногда в образе мифологических и библейских персонажей («Вирсавия»»). Богатство декоративной фантазии, исключительная свобода и тонкость живописи присущи циклу проектов триумфальных арок, выполненному Рубенсом по случаю въезда в Антверпен нового правителя Фландрии инфанта Фердинанда.  В «стеновский» период живопись  Рубенса  становится более интимной и задушевной, колорит его картин утрачивает многоцветность и строится на богатстве красочных оттенков, выдержанных в эмоционально насыщенной красно-коричневой гамме. Виртуозностью живописи, строгостью и лаконизмом художественных средств отмечены поздние работы художника - «Елена Фаурмент с детьми», «Три грации», «Вакх», автопортрет. Тонкой наблюдательностью, лаконизмом, легкостью штриха отличаются многочисленные рисунки Рубенса: зарисовки голов и фигур, изображения животных, эскизы композиций. Исполненное страстного жизнелюбия, многогранное и виртуозное по мастерству творчество  Рубенса оказало огромное воздействие на фламандских живописцев, на многих художников XVIII-XIX веков ( А.Ватто, Ж.О.Фрагонара, Э.Делакруа, О.Ренуара). Умер выдающийся живописец 30 мая 1640 года.                  

1867 - родился Луиджи Пиранделло

1867 - родился Луиджи Пиранделло, итальянский писатель, драматург, лауреат Нобелевской премии.
Луиджи Пиранделло родился в Джирдженти (ныне Агридженто, Сицилия) в семье преуспевающего владельца серного рудника. Получил филологическое образование в Римском и Боннском университетах. С 1890 года жил в Риме. Литературную деятельность начал как поэт в 1889 году (сборник «Радостная боль»). Первый сборник новелл - «Любовь без любви» (1894). В сборнике «Новеллы на год» (1922) появляется стремление показать внутренний мир «маленького» человека и его духовный бунт против беспросветности жизни. В романе «Покойный Маттиа Паскаль» (1904) показано противоречие между социальной «маской» и истинным «лицом» человека, живущего в современном обществе. Сюжеты многих пьес Пиранделло заимствованы из ранее написанных им новелл. В драматургии Пиранделло  в 1910-1917 годах преобладают бытовые комедии на сицилийском диалекте («Лиола», 1916). В дальнейшем они уступают место исполненным парадоксов философско-психологических драмам на итальянском языке, написанным под влиянием идеалистических концепций. Так же на творчество Пиранделло определенное воздействие оказала веристская драматургия. В драме «Шесть персонажей в поисках автора» (1921) воплощено противоречие между искусством и жизнью и представлена социальная трагедия людей, бессильных против навязанной им «маски». Та же проблема, но в другом аспекте поставлена в драме «Обнаженные одеваются» (1923), в которой автор обличает ханжескую мораль «порядочных» людей. Бунт против действительности и создание иллюзорного мира возникают в драмах «Генрих IV» (1922), «Жизнь, которую я тебе даю» (1924); субъективность морали и отсутствие грани между реальностью и иллюзией утверждается в драмах «Каждый по-своему» (1924) и «Сегодня мы импровизируем» (1930). В 1925-1928 годах Пиранделло был главой римского Художественного театра, где как режиссер ставил собственные пьесы, пьесы современных ему итальянских авторов (Массимо Бонтемпелли, Де Стефани, К.Паволини) и драматургию зарубежных авторов. Луиджи Пиранделло - лауреат Нобелевской премии по литературе (1934) «за творческую смелость и изобретательность в возрождении драматургического и сценического искусства». Умер Пиранделло в Риме 10 декабря 1936 года.

1914 - убит Франц Фердинанд, австрийский эрцгерцог

Франц Фердинанд - старший сын эрцгерцога Карла-Лудвига (брата императора Франца Иосифа I) и Марии Анунциаты, принцессы Обеих Сицилий. Родился в 1863 году. В 1896 году, после смерти отца, стал наследником австро-венгерского престола. В 1898 году назначен заместителем императора в верховном командовании армией. Один из инициаторов аннексии Австро-Венгрией Боснии и Герцеговины. Выступал против удовлетворения требований южнославянских народов о независимости, за превращение Австро-Венгрии в триединое австро-венгеро-югославянское государство. 28 июня 1914 года Франц Фердинанд был убит в Сараево (Босния), куда прибыл на маневры австро-венгерских войск. Покушение на эрцгерцога было осуществлено конспиративной группой «Молодой Боснии» («Млада Босна») во главе с Гаврилой Принципом и Данилой Иличем. После убийства Фердинанда «Молодая Босния» была запрещена. Илич и два других участника покушения были казнены. Гаврила Принцип, осужденный как несовершеннолетний на 20 лет каторги, умер от туберкулеза в тюрьме. Многие участники организации были приговорены к различным срокам (вплоть до пожизненного) тюремного заключения. В связи с этим убийством 23 июля Австро-Венгрия предъявила Сербии ультиматум, который содержал требования, нарушавшие ее суверенитет - введение на территорию Сербии ограниченного контингента войск для защиты находившихся там австрийских граждан, а также допуска для расследования убийства Франца Фердинанда следователей из Вены. Сербия выразила готовность принять основные пункты ультиматума, однако 27 июля Австро-Венгрия объявила войну Сербии. Так, с убийства в Сараево, началась первая мировая война и новый глобальный передел мира, в который были вовлечены 38 из существовавших в то время 59-ти независимых государств. Около 74 миллионов человек были мобилизованы, из них убиты и умерли от ран около 10 миллионов.

1992 - умер Михаил Нехемьевич Таль

1992 - умер Михаил Нехемьевич Таль, шахматист, международный гроссмейстер, восьмой чемпион мира по шахматам.
Михаил Таль родился 9 ноября 1936 года в Риге, в семье известного врача. В семь лет умножал трехзначные цифры, уже в этом возрасте обладал феноменальной памятью. Начал учиться с третьего класса. В 15 лет окончил школу и поступил на филологический факультет Рижского университета. В шахматы играл с десяти лет, в 17 лет стал чемпионом Латвии, через четыре года впервые выиграл чемпионат СССР. Его игру отличали быстрота мышления, точность расчетов вариантов, головоломные комбинации. В 1958 году Таль уверенно занял первое место на межзональном турнире в Портороже (Югославия), стал одним из претендентов на мировое первенство. С тех пор особенно успешно играл в Югославии, где еще при жизни его именем были названы несколько шахматных клубов. В 1959 году выиграл турнир претендентов, проходивший в трех городах - Бледе, Загребе, Белграде. В 1960 году в Москве выиграл матч на первенство мира у Михаила Ботвинника и стал восьмым в истории и самым молодым чемпионом мира, но через год в матче-реванше уступил Ботвиннику со счетом 8:13. В 1961 году победил на крупном международном турнире в Бледе. После сложной операции на почке не смог успешно выступить в соревновании претендентов на острове Кюрасао (1962). В течение почти четверти века (1962-1985) оставался в числе претендентов на мировое первенство. На многих турнирах совмещал игру с журналистской деятельностью. Снялся в научно-популярном фильме «Семь шагов за горизонт», в котором был показан его сеанс одновременной игры вслепую на 10 досках с шахматистами-перворазрядниками. Его остроумный комментарий позволял раскрыть лабораторию шахматного мышления гроссмейстера. Написал книги «В огонь атаки», «Когда оживают фигуры». Михаил Таль выиграл около 40 международных турниров, восемь раз в составе сборной СССР становился победителем Всемирных шахматных Олимпиад (1958-1982); при этом, как правило, занимал первое место на своей доске. В 1988 году выиграл первый неофициальный чемпионат мира по блицу (на партию каждому шахматисту дается по пять минут), опередив чемпиона мира Гарри Каспарова и экс-чемпиона мира Анатолия Карпова. В последние годы жизни тяжело болел, но это не сказывалось на качестве его игры, отличавшейся глубиной идей и высоким техническим мастерством. Умер выдающийся шахматист 28 июня 1992 года.